Lições

lições de sapateado com Gregory Hines
https://m.youtube.com/watch?list=PLhPP7jDuCgUpGj9VBIibyR-uFaZEnXf1o&feature=youtu.be&v=E9GTNKR8Tqw

Sapateado na Casa Branca

Confira este vídeo no YouTube:

http://youtu.be/XD0ETMZHCHA

Pratique

Pratique. Não somente sua técnica executando combinações. Pratique sua interpretação, sua audição ouvindo diversos estilos musicais, suas ideias testando novas formas de execução.

Desconstrua seu conhecimento e modifique-o para aperfeiçoamento. Trabalhe combinações clássicas de formas diferentes, seja no eixo, no ritmo, na forma como tira o pé do chão. 

O que é certo ou errado? Existe o certo e errado?

Procure descobrir formas em que seu corpo se adapte melhor para a execução de uma combinação. Como cada um tem um eixo, uma base, procure descobrir a sua. Ter conhecimento do seu corpo, do seu eixo.

Nunca esqueça do seu corpo, ele está vivo, não o abandone nas execuções das combinações.  Seu corpo deve falar junto com seu sapateado. Experimente, tente incansavelmente encontrar seu estilo o seu diferencial.

Versão completa do número da escada de Bill Bojangles

https://youtu.be/fIQJzcldzAw

video dica

Video dica de hoje} Uma mesma sequencia sendo executada de formas diferentes.
Postarei um video e depois o da sequencia, pois esta dando erro e ja corrigirei.


https://youtu.be/xboCGHYMJJA

Fred Astaire

Mrs Brenda Bufalino

Hoje é dia de texto, porém publicarei uma entrevista com Mrs Brenda Bufalino ícone do sapateado.
Grande mestra a quem devo muito pelos ensinamentos
Vale a pena conferir.
Mrs Brenda é história viva do sapateado americano.

http://www.youtube.com/watch?v=dcWIM6EWw2Y&list=UUsSfLevc4PJTChTNkmf5GVw&sns=em

Sammy Davis Jr.

http://m.youtube.com/watch?v=xoEX6g8itTw

https://youtu.be/JMzsLuS3OPs

Música x sapateado

Sapateadores não briguem com a música. Não duelem. E sim façam um dueto.
Aprendi há anos atrás com o diretor musical (maestro, compositor e grande músico) Tim Rescala (que assina a direção musical de diversos trabalhos da Orquestra Brasileira de Sapateado), que uma boa trilha sonora, seja em um filme, novela ou comercial é aquela em que a música não aparece, não se sobre põe a cena. O casamento cena e música tem que ser perfeito a tal ponto de mal percebermos a música por estar tão em harmonia com a cena.
Transponho esse ensinamento ao sapateado. Portanto...não atropelem a música, não briguem...não pensem em passos mirabolantes para tentar encaixar-los na música. Sintam, ouçam e deixem o passo surgir nesse embalo.
Em casamento perfeito sapateado e música

Jimmy Slyde

Hoje seria dia de vídeo,  porém publicarei fotos e dois links  do mestre saudoso Mr Jimmy Slyde, pois hoje seria seu aniversário.  Sapateador de estilo único inigualável  e de uma generosidade ímpar.
Tive grande alegria de dançar junto a Stella Antunes no La Cave onde aconteciam performances sob o comando de Jimmy Slyde.  Para dançar tivemos que ter sua aprovação.  Isso aconteceu em 1994. Foi uma grande realização, pois o La Cave era conhecido como universidade dos sapateadores e naquela noite estavam presentes Chuck Green, Lon Chaney. ..
Fica aqui meu agradecimento e admiração eterna.

http://www.youtube.com/watch?v=JjztakuG2JY&sns=em

http://www.youtube.com/watch?v=oW3CbQZSVIs&sns=em

Nicholas Brothers

Harold e Fayard Nicholas

Michele Dorrance Artista com Maestria

Hoje é dia de Texto, e estou tão encantada com a noticia de ontem de Michelle Dorrance ter sido premiada e ter seu trabalho mais que reconhecido , valorizado. É uma algo tão fantástico para o sapateado, que fico realmente tocada.
Lembro da primeira vez que vi a dançando e foi aqui no Brasil junto a North Carolina Youth Tap Ensemble e todos ficamos encantados com ela tamanha agilidade e carisma, ela era parte da companhia e no ano seguinte veio como professora e solista.
Ali ela já havia lançado o seu encanto e me enfeiticei por seu sapateado altamente rítmico, melódico, limpo, preciso, elegante e inteligente. Passei a acompanhar via internet suas coreografias e sempre muito inteligente em todas ela e também com um senso de humor fantástico.
Esse ano conversando com Igor Correa em NY ele me disse algo que me marcou, que Michelle Dorrance trouxe cor de volta ao sapateado que andava sombrio e acho que foi a melhor definição que escutei até hoje.
Sem dúvida ela trouxe cor, eu a vejo como uma divisora de águas e a considero como uma Pina Bausch do tap.
Ela revoluciona a linguagem e transgride forma e estilo com uma maestria sem igual. Ontem conversando com Meg Lovato ela comentou, que Michelle será estuda no futuro, como hoje estudamos os grandes mestres. E sim sem dúvida alguma...Ela realmente é inspiração e confiram no face da instituição que estou colocando o link o que ela fala sobre estudar e sua eterna busca pelo conhecimento do corpo e suas possibilidades. Ficaria aqui falando horas o que penso e admiro dessa artista, mas deixarei meus comentários de lado e coloco o link. Assistam a entrevista grande em que aparece o rosto dela na imagem congelada. vale muito a pena. E que isso tudo nos inspire a prosseguir e a buscar nossos sonhos e a estudar mais e mais e a criar.
Parabéns Michelle Dorrance tenho certeza que todos os sapateadores estão felizes e orgulhosos com sua conquista.


http://herbalpertawards.org/artist/2014/michelle-dorrance

https://www.facebook.com/alpertawards?pnref=story

O incrível Bunny Briggs

Vídeo do dia Bunny Briggs dançando no Black and Blue.

http://m.youtube.com/watch?v=3e4HxWjolGg

Conhecimento nunca é demais.

Recebo dezenas de mensagens eletrônicas me perguntando como lecionar sapateado, ou se estão prontos para tal, dicas de como ensinar determinados passos ou para determinadas idades, como também que tipo de música usar, como e onde aprender a nomenclatura do sapateado e diversas outras questões, que respondo com maior carinho, mas que ao mesmo tempo me faz questionar sobre o futuro do ensino do sapateado no Brasil.

Felizmente o sapateado no Brasil é uma arte que vem ganhando amadurecimento, mas ainda está buscando o ideal de ensino (apesar de termos maravilhosos sapateadores com nível internacional), porém uma minoria diante o número de alunos no país. 

Não é de hoje que o sapateado é praticado no Brasil, mas apenas nesse momento estamos tendo a maturidade de conhecer mais ao fundo  suas origens. Não basta para ser um bom sapateador saber executar os passos corretamente,  é preciso se aprofundar na sua história e origem. Salvo a internet podemos hoje consultar, pesquisar, conhecer muito sobre a arte e o que vem acontecendo no mundo do sapateado, já que por aqui são poucas as publicações que encontramos (falarei sobre publicações em outro texto).

Um alerta que gostaria de fazer ao contrário do que muitos pensam, o sapateado é uma arte que qualquer um pode fazer, mas não é qualquer um que se tornará um grande sapateador.

Sapateado exige muita disciplina e prática diária, em constante desafio com seu corpo.

Sapateado não é uma simples dança popular, é preciso ter muita consciência corporal, ritmo, coordenação. Um aluno que tem seis meses de aula bem aprendidos, dificilmente se juntar a um iniciante. Sapateado não dá para se copiar os movimentos, pois além do movimento, existe a técnica e um instrumento sonoro abaixo do corpo nas solas dos pés, e é necessário precisão e consciência da batida a ser executada.

É importante que para se lecionar o professor tenha consciência se está apto para tal, se tem conhecimento suficiente, técnico, histórico e musical para lecionar.

É muito sério o ensino seja em qualquer área, não é porque se tem uma chapinha em baixo dos pés e se sabe fazer um, dois, três passinhos que já poderá lecionar. Sapateado é também uma aeróbica de alto impacto e se não for ensinado corretamente poderá causar danos na coluna e no joelho do aluno. 

Portanto, leia, pesquise, assista a videos, pergunte a seu professor, tire dúvidas, aumente seu conhecimento, não se acomode com o conhecimento adquirido, quando se trata de conhecimento menos não será mais... mais será sempre melhor. Melhor para você.

Na foto: trecho da matéria da Revista Dance Spirit  de novembro de 2001, a qual dei um depoimento.

Swing

esse video não está muito bom. Farei outro depois, gravei rápido apos aula apenas para cumpror minha data.

https://youtu.be/NKCwvqjUG78

Peg Leg Bates

Seja você

Para quem você dança?

Venho pensando muito nisso...

Você dança para te satisfazer ou para satisfazer o público?

Você dança o que você acredita, ou o que está acontecendo no momento seguindo a maré?

Você coreografa pensando em um idéia artística, inovadora, conceitual, comercial, ou apenas no prazer simples de dançar?

Preciso sempre ser conceitual e incrivelmente artística e inovadora coreografando para fazer algo bem feito?

Existe certo e errado nessas questões?

Eu posso simplesmente me inspirar em um grande Master e simplesmente coreografar um Jazz sem pretensões conceituais e dançar apenas o tradicional. Como posso me inspirar em Nicholas Brothers e coreografar um número flash, virtuoso, impressionante quase comercial. Posso me inspirar nesse estilo Beyonce e fazer uma coreografia de modismo do momento cultural do mundo.

Estaria eu mais certa ou errada por algumas dessas escolhas?

Qual o meu propósito para tal escolha?  

Onde eu apresentaria? Sim, pois cada escolha requer uma situação. (Se pensar assim começa a mudar a situação.)

O que quero dizer é que você deve acreditar em seu trabalho. Faça-o com dignidade e verdade. Empenhe-se no seu propósito.

Existirá sempre quem gostará e quem não. Assim é a vida. Nunca agradaremos a todos.

Fred Astaire em um teste foi avaliado como: “ Careca, dança pouco e canta mal”  

( Imagina tal avaliação. Para mim era e será sempre maravilhoso )

Então... o que dizer? Estarão nos avaliando sempre e terá sempre alguém discordando.logo:Seja você. 

Honi Coles dança Bojangles

O vídeo de hoje é Honi Coles um dos maiores sapateadores da história dançando e homenageando Bojangles.

https://youtu.be/Yv_52J67pIw

Respire e sinta

Não é necessário dançar o tempo todo dobrado para certificar se que sabem sapatear.
Respirem...ouçam a música....dancem com prazer e não para se mostrarem...valorizem as pausas....deixem  se envolver....Quando for para dobrar sobre...mas valorize também o simples que por muitas vezes ao fechar os olhos a música que se escuta é muito mais agradável do que somente o dobrado.
Façam esse teste...fechem os olhos e escutem. Vejam se ritmicamente esta cansativo e repetitivo. Pensem nisso. O sapateado tem que ser agradável de ouvir. Fazemos músicas com nossos pés. Nunca se esqueçam que cada batida que damos é (como) uma nota musical.
Não trabalhem combinações como modismos. Foi aprendida determinada combinação há pouco e todos a utilizam como  se não houvesse outra a ser executada. Busquem no básico, nos aprendizados anteriores....não fixem somente no momento. Explorem...

Steve Condos

Steve Condos faleceu fazem 25 anos. foi um incrível sapateador. Posto dois videos dele.
https://www.youtube.com/watch?v=8TECiD9ze6c
https://www.youtube.com/watch?v=41J5__1joSA

Steve Condos foi o único grego-americano a ser um membro dos Copasetics,  As rotinas de Condos levavam o público ao delírio através de uma viagem explosiva de percussão com seu sapateado.

Steve Condos "s foi um dos maiores inovadores de um sapateado musical percussivo.  Condos levava o público a uma viagem de ritmos a capella.

Steve desenvolveu uma técnica “stimulating” e sistemática que ele chamou de "rudimentos".  Como um baterista faz com suas baquetas, Steve produzia variações matemáticas inumeráveis ​​. Ele ia desenvolvendo as sequencias e crescendo , crescendo ficando cada vez mais rápidas suas batidas.

Elaborar as variações era um processo sem fim e emocionante. Cada vez  ele mudava um acento ou adicionava uma pausa, Condos criou um sentimento totalmente diferente e expressão do ritmo. Ele chamava  de "sculp" o ritmo. Ele esculpia o ritmo. E essa realmente era a sensação. O desenrolar das combinações o crescimento e desenvolvimento de cada  uma parecia uma escultura. Fenomenal.

Praticava estas inúmeras combinações para que ele pudesse realizá-las com fluidez .

Além da pratica sistemática, Condos desenvolveu muitas de suas idéias improvisando na frente de uma câmera de vídeo. Ao perceber que ele tinha feito algo de novo, ele  voltava, olhava a sequencia, praticava, e fazia  variações sobre ele, assim, mais uma vez, aumentando sua gama para o improviso e improvisação
(texto adaptado do Livro Inside Tap de Anita Feldman)

Coreografando a Capella

Video com dica de como coreografar A Capella.

https://youtu.be/JLywh3P8tPI

Grandes Nomes do Sapateado Americano

 Copasetics

 Chuck Green e Buster Brown

 Mrs Brenda Bufalino

 Gregory Hines, Leroy

 Fayard Nicholas e Buster Brown

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